

Ariela Hossen on VOGUE BRITISH - January 2022 printed issue
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Ariela Hossen on VOGUE BRITISH - December 2021 printed issue
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Ariela Hossen on VOGUE BRITISH - November 2021 printed issue
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Ariela Hossen: Mi estilo es el expresionismo abstracto
Hace 3 años participa en CasaCor Bolivia y como artista ha presentado varias exposiciones de sus pinturas, y la última fue en Salzburgo, Austria.
Ariela Hossen Álvarez, 29 años, nacida y criada en Santa Cruz, estudió arquitectura en Savannah College of Art and Design, una famosa escuela de arte en Estados Unidos. Sobre su experiencia profesional, anota que hace tres años viene participando en CasaCor Bolivia, y como artista ha presentado varias exposiciones de sus pinturas, y la última fue en Salzburgo, Austria.
Quién es Ariela, ¿cómo funciona esa fusión del arte y de la arquitectura?
Ariela es una persona expresiva que vive por y para su creatividad. Tengo la suerte de haber nacido en una familia que aprecia mucho lo estético y vive de proyectar espacios. Esto hizo que mi desarrollo creativo sea sin límites, todo era posible en casa si uno da su todo para lograrlo. Mi familia tiene una empresa constructora hace más de 35 años y juntos trabajamos como equipo y nos avocamos a superar todas las circunstancias.
¿Hay más de artista que arquitecta?
Mi etapa de artista profesional nunca hubiera surgido sin tener una fundación y formación completa en arquitectura. Estudiar arquitectura nos abre la mente a tanto porque nos enseña las herramientas básicas de diseño, de estética y de la creación. Esto nos prepara para poder crear casi cualquier cosa y desarrollarse en el ámbito artístico. No sería uno sin lo otro. El arte y la arquitectura me generan un balance, social, económico y emocional. Sin embargo, mi lado artístico es más conocido por mi trabajo con mis redes sociales.
¿Cuándo empiezas con el arte de la pintura?
Mi trabajo como artista empieza desde jugar con crayones en las escaleras de mi casa hasta ahora con exposiciones en el exterior. Tuve la audacia de hacer mi primera exposición de arte a mis 19 años, en una vacación de la universidad.
Luego siguieron dos exposiciones más en Santa Cruz y la cuarta fue en Salzburgo, Austria, junto a una galería de Arte en Madrid. En cambio, mi carrera profesional como arquitecta nace al terminar mis estudios y empezar a trabajar en mi empresa familiar. Aportando y creando es que vamos participando tres años en CasaCor Bolivia como arquitecta y diseñadora.
¿Qué pretendes expresar en tus obras?
Considero mi estilo artístico como el expresionismo abstracto, pero más allá de esto me apasiona crear obras vivas, llamativas y llenas de expresión. Creo en una correcta disposición del balance de los colores, proporción de formas, texturas, ritmos en una pintura. Trabajo generalmente en lienzo crudo sobre bastidor de madera, pero siempre estoy buscando nuevas superficies para pintar. Por ejemplo, mi segunda exposición incluí planchas metálicas pintadas con pintura al aceite. Hace unos años, me llamó la curiosidad las piezas de cerámica, no moldearlas sino pintarlas. Y desde entonces relacioné nuestra fuerte ganadería de la ciudad con el pintado de toros y vacas en cerámica. Ahora mi tiempo artístico me dedico a pintar obras por comisión a clientes arquitectos, a pintar cerámica y dar clases de composición abstracta en mi taller.
¿Qué le depara el futuro a Ariela?
Espero que el futuro llegue con muchos proyectos nuevos, que nunca se acabe la creatividad y las ganas de seguir creando.
¿Tienes un mensaje para las lectoras?
Primero quiero invitarlas a mis cursos de composición abstracta que doy los jueves en mi taller de arte. Son cursos accesibles, y puede ser la oportunidad perfecta para despejarse y aprender a pintar abstracto con criterio. Aquí le enseño desde agarrar un pincel hasta qué hacer y pensar cuando tienen un lienzo en blanco. Después les diría que sigan sus sueños y que el arte como todo requiere dedicación y pasión. Aquí su Instagram: @ariela.abstractworld

Revista Vogue destaca el trabajo de la pintora cruceña Ariela Hossen
La arquitecta y pintora aparece en la versión impresa de noviembre, edición británica.
En la portada, la talentosa cantante británica Adele, adentro, el pincel mágico de la artista boliviana Ariele Hossen.
La arquitecta y pintora cruceña Ariele Hossen es una de las protagonistas de la edición impresa de noviembre de la revista Vogue británica, que resaltó en sus páginas algunas de sus obras dedicadas al expresionismo abstracto.
"El espíritu fresco de Ariela se refleja en sus pinturas, y su aspiración como artista es crear piezas poderosas y etéreas que inspiren a quienes la rodean", presentan a la cruceña en la prestigiosa revista.
Hossen, de 27 años, es licenciada en Arquitectura y cuenta con una especialización en Historia de la Arquitectura en SCAD, del Savannah College of Art and Design, de Estados Unidos. Además, exploró y pulió su talento en la pintura junto a importantes exponentes de las artes plásticas nacionales.
Ariela montó su primera exposición a los 17 años y su talento es tal que traspasó fronteras, siendo invitada a muestras de Austria y España.
En la publicación de Vogue se pueden ver cerca de una veintena de las obras de Hossen, que "trabaja en varios medios para crear sus piezas vibrantes y rítmicas, que incluyen lienzo, metal y cerámica".
La artista compartió la buena nueva en sus redes, que mantiene activas con sus creaciones.
"Este es el resultado de mucho trabajo, pasión y dedicación a las cosas que más amo. Gracias @britishvogue por permitirme ser parte de su legado", apuntó junto al ejemplar que llegó a sus manos.
January 01, 2020
Delicada, moderna y siempre sonriente, la arquitecta y artista plástica cruceña Ariela Hossen Álvarez dice que Dios bendijo su vida desde su nacimiento, al darle una familia relacionada con el arte, unida y trabajadora.
En su taller situado en la zona oeste de la ciudad, en medio de lienzos, pinceles y bocetos, la bella joven abre el libro de su vida para EL DEBER.
Aunque solo tiene 24 años, cuenta que ha vivido intensamente. Ha llevado su talento por EEUU, y varios países de Europa y de Asia, de lo que se siente orgullosa. Y cree que aún tiene muchas ideas que plasmar y caminos por recorrer.
Fueron 20 los afortunados invitados al taller de arte abstracto y expresionista que dio la arquitecta Ariela Hossen dentro de las actividades de Casa Cor. Fue en el espacio denominado Taller del artista, creado por ella, su hermana María Pía Hossen y su madre Verónica Álvarez.
Los asistentes -profesionales que también tienen sus espacios en esta muestra- se pusieron los mandiles, tomaron los pinceles y crearon verdaderas obras de arte. Para finalizar, brindaron y degustaron unos bocaditos.
Hossen ignagura la exposicion Frida
August 30, 2017
La joven artista cruceña Ariela Hossen presenta su tercera muestra individual de pinturas en las que ha tratado de representar la fuerza y la belleza en sus dos series de de cuadros.
Ambos atributos (fuerza y belleza) son los que ve reflejados en su abuela y es por ello que bautizó la exposición con su nombre.
En una parte de sus cuadros explora figuras humanas femeninas (acrílicos sobre lienzo) y en las otras mantiene la línea de sus anteriores trabajos en base a figuras abstractas, pero pintadas en planchas metálicas y esmalte sintético.
Ariela Hossen homenajea a sus antepasados con su muestra, Frida
September 24, 2017
Frida, es la nueva colección de cuadros con los que la artista plástica Ariela Hossen vuelve a sorprender a los amantes de su arte. Se trata de 25 piezas de dos series, una de bastidores de planchas metálica abstractos y la otra, de lienzos de figuras femeninas abstractas pintadas con acrílico y carbón. Cada cuadro lleva como nombre fragmentos de los poemas de Raúl Otero Reiche, tío abuelo de la pintora. Ariela eligió el nombre de Frida, porque transmite y belleza como lo hacía su abuela que llevaba el mismo nombre.
X-Rays
1. A place to go on vacations: New York, the art city that never sleeps.
2. Clothing style: Hippy, chic, bohemian.
3. The best gift: I´m happy with art materials.
4. Hobby: Reading, playing tennis and painting.
Ariela Hossen Alvarez is following the steps of her parents Carlos and Veronica and she is also venturing in the art. She just exhibited with much success her second exhibition "Aurum" where her desire shines like gold: that young people awaken their creative spirit and open their minds to the expressive proposals she has made.
"I did an exhibit last year called "Discovering Blues" and it was very successful. Besides, the sales were donated to the orphan children home in Samaipata "El Sauce". I felt much satisfaction to know that my work could help people in need"
Ariela studied architecture at the Savannah College of Art and Design (United States), a great level school that is waiting for her to continue her specialty.
She was on vacation enjoying the company of her parents and her sister Maria Pia and when she becomes a professional she expects to be a part of the family company and at the same time keep on enjoying art and the cultural activities in the city.
For her, today´s world does not only nee more professional help but also values such as effort devotion and responsibility.
Today, passionate people are more important than ever, those who love what they do, especially when they do it with joy, with a smile on their lips, with honesty, and desire to help the others.
"I admire my father because he works and despite having a heavy day, he comes home with a smile and telling jokes to make us happy. As painters, I admire the Russian painter Vasilli Kandinsky"
Ana Carola Vargas was inspired by the opening where dolphins breathe through, she is exhibiting in the "Casa de la Cultura Raul Otero Reiche". The work of Ariela Hossen arrives with the luster of metals.
The proposal of two national artists is exhibited this weekend in two places in the city. Ana Carola Vargas Valera born in La Paz, exhibit at the "Casa de la Cultura Raul Otero Reiche" a pictorial series called "Spiracle", while the Santa Cruz born Ariela Hossen proposes her second exhibit of her paintings called "Aurum" which can be seen tomorrow at the Sumuque cottage in Las Palmas Country Club.
Metallic
On her side, Ariela Hossen is based on the cluster of elements to express her work called "Aurum" on acrylic on canvas and metallic sheets. They are 21 paintings exhibited in several formats, small (80 x 80 cm) to large (1.80 x 1.80 meters). "I wanted to express all the possibilities one ca get from using metallic colors", Hossen affirms. She is currently residing in Atlanta /USA), where she studies architecture.
in this new exhibit, Ariela includes figurative elements, unlike her previous exhibit which was based on abstract images, which shows a progress in her work and her vision as an artist.
Aurum is a collection proposed by a young artist who impress with her creativity.
The painter Ariela Hossen presented its second exhibition of paintings called Aurum, the same that was inspired by the beauty of gold and other metals. The presentation at the Las Palmas Country Club convened a select group of lovers of art, architecture and design who had the opportunity to admire and acquire some of these works. As he did in his debut exhibition, Ariela decided to donate the money raised his paintings to a social welfare institution.
Aurum is coform for 21 -15 on canvas paintings and five in metal-, painted using techniques such as acrylic, gold leaf and silver leaf, while the metal plates used oil paint. Ariela Hossen is 20, is a student of architecture at the Savannah College of Art and Design in the United States and the painting is his main hobby.
She presented a collection of 23 paintings during a dinner with friends and art lovers who wished her success.
The art runs in his veins and is already showing. The eldest daughter of renowned architect Carlos Hossen made his triumphal entry into the world of plastic with his first exhibition of paintings anything termed "Discovering blue" presented as part of a dinner which was attended by a large group of friends and lovers paint. The collection consists of 23 acrylic paintings that explore through the different hues of blue with flashes of red and turquoise. The exhibition has a charitable purpose and is to help the Hogar "El Sauce" located in Samaipata which shelters orphans
















